Une sélection inédite
À l’occasion du PAD 2026, Pulp Galerie propose une sélection axée sur des lignes acérées et des reflets glaciaux.
La lumière devient un jeu lorsqu’elle épouse les lignes liquides du banc de Ross Lovegrove, dansante lorsqu’elle se reflète sur les surfaces de Ron Arad. Face à ces pièces, nul ne pourra se contenter du conventionnel. Dans un même frisson, cette sélection suscite une réaction immédiate, un besoin presque frénétique de s’exclamer : admiration ou rejet, mais jamais indifférence.
Pentagon Gruppe
À l’aube de la chute du mur de Berlin, dans une Allemagne encore divisée et peu ouverte aux expérimentations du design, Pentagon contourne l’absence d’industrie collaborative et de relais médiatiques en créant sa propre galerie. Produisant eux-mêmes leurs pièces, uniques ou en très petites séries, ils assument une esthétique du non-fini : métal brut, soudures visibles, traces de ponçage, matériaux pauvres.
Le bureau Amazonas est composé d’un plateau en grès issu de la rivière Ruhr, d’acier et d’un système de circulation d’eau. Le bureau devient alors un véritable terrain d’expérimentation. Derrière sa forme simple, l’ajout d’un flux d’eau et de végétation transforme l’œuvre en un élément presque vivant, à mi-chemin entre mobilier et installation, telle une ode aux grands fleuves.
Ross Lovegrove (1958)
Créer à l’aide de méthodes aussi novatrices que possible : telle est l’approche quasi scientifique que Ross Lovegrove applique à ses créations. À l’utilisation des technologies numériques se superpose un travail minutieux, toujours en quête d’une perfection absolue.
Le Liquid Bench est issu d’un processus digne de la conception d’un engin aéronautique. Le piètement est sculpté dans un seul bloc d’aluminium à l’aide d’une fraiseuse, puis semble s’étirer à l’infini en son centre. Chacun des dix exemplaires de la série présente une taille différente, l’artiste étant seul à décider de l’arrêt du processus d’étirement.
Doté d’une surface totalement polie, ce miroir parfaitement fonctionnel semble passer de l’état solide à l’état liquide, comme s’il fondait sur le sol du PAD Paris.
Une scénographie théâtrale
Pulp Galerie, accompagnée du duo de scénographes Gorylle Studio, offrira une mise en scène audacieuse et immersive. Par un jeu de métal givré et de miroirs, l’atmosphère cristalline se dévoilera après un passage contraint entre de longues bandelettes de PVC suspendues du sol au plafond.
Jamais auparavant une galerie n’avait transporté ses collectionneurs dans un réfrigérateur monumental.
Pulp Galerie : la forme avant la fonction, le style avant tout
Spécialisée dans le design des années 1980 à 2000, Pulp Galerie est née de la collaboration entre Paul Ménacer-Poussin et Paul-Louis Betto. Animés par leur passion pour des esthétiques radicales et sensuelles, ils proposent une sélection éclectique et harmonieuse.
Entre les résines colorées de Gaetano Pesce et le métal brut du Groupe Pentagon, leurs pièces rares transcendent la frontière entre mobilier et sculpture, offrant une expérience esthétique unique, bien loin du fonctionnalisme.
Pad paris
8 avril – 12 avril 2026
FROSTED ROOM
Une sélection inédite
À l’occasion du PAD 2026, Pulp Galerie propose une sélection axée sur des lignes acérées et des reflets glaciaux.
La lumière devient un jeu lorsqu’elle épouse les lignes liquides du banc de Ross Lovegrove, dansante lorsqu’elle se reflète sur les surfaces de Ron Arad. Face à ces pièces, nul ne pourra se contenter du conventionnel. Dans un même frisson, cette sélection suscite une réaction immédiate, un besoin presque frénétique de s’exclamer : admiration ou rejet, mais jamais indifférence.
Designers à l’honneur
Les designers présentés seront Gaetano Pesce, Yves de la Tour d’Auvergne, Ross Lovegrove, ainsi que le collectif Pentagon, aux côtés de Mario Botta, Ron Arad, Elizabeth Garouste & Mattia Bonetti, Paolo Pallucco, Robert Wilson et Hermann Becker.
Gaetano Pesce (1939–2024)
Figure majeure parmi les designers audacieux, Gaetano Pesce a toujours défié les normes d’une esthétique mondialisée. À travers ses créations, il stimule nos souvenirs et nos sens : la chaise Greene Street reflète un équilibre aussi fragile que notre monde, tandis que la série Nobody’s Perfect séduit par ses formes anthropomorphes irrésistibles.
L’œuvre de Pesce résonne comme un appel visuel et sensoriel à la remise en question.
Au PAD 2026, Pulp Galerie présentera deux pièces aux résines particulièrement siliconées, évoquant un liquide traversé par le froid. Toujours colorées, ces deux lampes, Square et Wall Lamp, présentent un ensemble d’ampoules dissimulées à l’arrière, diffusant la lumière de manière indirecte, comme à travers un délicat voile de résine translucide.
Designers à l’honneur
Les designers présentés seront Gaetano Pesce, Yves de la Tour d’Auvergne, Ross Lovegrove, ainsi que le collectif Pentagon, aux côtés de Mario Botta, Ron Arad, Elizabeth Garouste & Mattia Bonetti, Paolo Pallucco, Robert Wilson et Hermann Becker.
Gaetano Pesce (1939–2024)
Figure majeure parmi les designers audacieux, Gaetano Pesce a toujours défié les normes d’une esthétique mondialisée. À travers ses créations, il stimule nos souvenirs et nos sens : la chaise Greene Street reflète un équilibre aussi fragile que notre monde, tandis que la série Nobody’s Perfect séduit par ses formes anthropomorphes irrésistibles.
L’œuvre de Pesce résonne comme un appel visuel et sensoriel à la remise en question.
Au PAD 2026, Pulp Galerie présentera deux pièces aux résines particulièrement siliconées, évoquant un liquide traversé par le froid. Toujours colorées, ces deux lampes, Square et Wall Lamp, présentent un ensemble d’ampoules dissimulées à l’arrière, diffusant la lumière de manière indirecte, comme à travers un délicat voile de résine translucide.
Pentagon Gruppe
À l’aube de la chute du mur de Berlin, dans une Allemagne encore divisée et peu ouverte aux expérimentations du design, Pentagon contourne l’absence d’industrie collaborative et de relais médiatiques en créant sa propre galerie. Produisant eux-mêmes leurs pièces, uniques ou en très petites séries, ils assument une esthétique du non-fini : métal brut, soudures visibles, traces de ponçage, matériaux pauvres.
Le bureau Amazonas est composé d’un plateau en grès issu de la rivière Ruhr, d’acier et d’un système de circulation d’eau. Le bureau devient alors un véritable terrain d’expérimentation. Derrière sa forme simple, l’ajout d’un flux d’eau et de végétation transforme l’œuvre en un élément presque vivant, à mi-chemin entre mobilier et installation, telle une ode aux grands fleuves.
Ross Lovegrove (1958)
Créer à l’aide de méthodes aussi novatrices que possible : telle est l’approche quasi scientifique que Ross Lovegrove applique à ses créations. À l’utilisation des technologies numériques se superpose un travail minutieux, toujours en quête d’une perfection absolue.
Le Liquid Bench est issu d’un processus digne de la conception d’un engin aéronautique. Le piètement est sculpté dans un seul bloc d’aluminium à l’aide d’une fraiseuse, puis semble s’étirer à l’infini en son centre. Chacun des dix exemplaires de la série présente une taille différente, l’artiste étant seul à décider de l’arrêt du processus d’étirement.
Doté d’une surface totalement polie, ce miroir parfaitement fonctionnel semble passer de l’état solide à l’état liquide, comme s’il fondait sur le sol du PAD Paris.
Mario Botta (1943-)
Mario Botta représente à lui seul l’ADN des années 80. Architecte avant designer, son œuvre épouse un style racé et distinctif. Ses créations restent gravées en chacun, tant leurs lignes résonnent comme un équilibre parfait. Verticales et horizontales se croisent, les lignes jouent comme une partition. Le noir et blanc, eux, balancent comme métronome du style.
Les dessins de l’œuvre mobilière de Botta sont toujours empreints des marqueurs de l’architecture. Le fauteuil Quarta, s’inspire de deux gratte-ciel dont la structure alterne métal et vide. Véritable œuvre d’op-art, la chaise apparaît et disparaît dans une illusion d’optique lorsque le regardeur tourne autour.
Une scénographie théâtrale
Pulp Galerie, accompagnée du duo de scénographes Gorylle Studio, offrira une mise en scène audacieuse et immersive. Par un jeu de métal givré et de miroirs, l’atmosphère cristalline se dévoilera après un passage contraint entre de longues bandelettes de PVC suspendues du sol au plafond.
Jamais auparavant une galerie n’avait transporté ses collectionneurs dans un réfrigérateur monumental.
Pulp Galerie : la forme avant la fonction, le style avant tout
Spécialisée dans le design des années 1980 à 2000, Pulp Galerie est née de la collaboration entre Paul Ménacer-Poussin et Paul-Louis Betto. Animés par leur passion pour des esthétiques radicales et sensuelles, ils proposent une sélection éclectique et harmonieuse.
Entre les résines colorées de Gaetano Pesce et le métal brut du Groupe Pentagon, leurs pièces rares transcendent la frontière entre mobilier et sculpture, offrant une expérience esthétique unique, bien loin du fonctionnalisme.
LES ŒUVRES DISPONIBLES
