PAD LONDRES 2026
13 – 18 octobre 2026
Pour sa deuxième participation au PAD London, Pulp Galerie réunit une sélection de pièces majeures des années 1980 à 2000 dans une scénographie pensée comme un véritable intérieur. Derrière de longs rideaux, le stand recrée une atmosphère chaleureuse et élégante, invitant les collectionneurs et les visiteurs à imaginer les œuvres dans leur propre espace de vie.
Designers à l’honneur
Comme les différentes pièces d’une maison, la sélection se construit autour des grands archétypes du mobilier domestique. Réinterprétés par Gaetano Pesce, Shiro Kuramata, Hilton McConnico, Garouste & Bonetti, Dan Friedman, Alessandro Mendini et Yves de la Tour d’Auvergne, le mobilier devient de véritables icônes du design de collection.
Gaetano Pesce (1939-2024)
Avec la Bibliothèque du VIA (1981), la porte Yellow P (1994) et l’applique Quadrata a Muro (1994), Gaetano Pesce montre toute l’étendue de ses recherches autour de la matière. Développée pour la Valorisation de l’Innovation dans l’Ameublement, la bibliothèque inaugure un procédé de fabrication permettant d’obtenir des exemplaires tous différents. Conçue pour les bureaux de l’agence Chiat\Day à New York, la porte Yellow P emprunte son nom à la marque Yellow Pages. Avec Quadrata a Muro, Gaetano Pesce poursuit ses recherches sur son matériau de prédilection. Les jeux de transparence et de lumière donnent à la pièce l’apparence d’un vitrail contemporain.
Hilton McConnico (1943 – 2018)
Décorateur autant que designer, Hilton McConnico imagine avec Cactus (1985) une chaise longue inspirée d’un motif qu’il affectionne particulièrement, en écho à son Tennessee natal. Une œuvre où la nature et le mobilier se rencontrent avec harmonie.
Shiro Kuramata (1934 – 1991)
Chez Shiro Kuramata, le design devient poétique. Avec le guéridon Twilight (1985) et le vase Soliflore Ephemera (1989), le designer japonais explore une même idée : faire oublier la matière. Le plateau du guéridon semble flotter sur sa structure métallique, tandis que l’acrylique du soliflore joue avec la transparence pour laisser la fleur presque suspendue dans l’espace.
Elizabeth Garouste (1946 – ) & Mattia Bonetti (1952 – )
Peu de créateurs auront autant investi le cabinet que Garouste & Bonetti. Édité par Néotù, le Cabinet Musique (1990) appartient à une série de cabinets qui comptent parmi leurs créations les plus emblématiques. Les poignées en forme de cornes, le piètement en métal torsadé et la composition symétrique reflètent un univers inspiré des civilisations anciennes et des savoir-faire artisanaux.
Dan Friedman (1945-1995)
Éditée à 25 exemplaires par Néotù, la table basse Neotable (1990) assemble librement des références chères à Dan Friedman. Son plateau en forme de goutte d’eau, ses lignes blanches évoquant les comptoirs des diners américains et ses pieds chromés inspirés du Space Age composent un paysage profondément ancré dans un imaginaire américain, entre Memphis (Tennessee) et Las Vegas.
Yves de la Tour d’Auvergne (1927 – 2023)
Sculpteur avant designer, Yves de la Tour d’Auvergne fait du pliage le point de départ de son esthétique. Réalisé en métal patiné et en poudre de marbre, le lampadaire Roma (1985) évoque un origami dont les plis semblent naturellement prendre forme dans la matière. En donnant au marbre l’apparence du papier, il laisse la lumière révéler les plis et les volumes.
Une scénographie feutrée
Imaginée par Hugo Travaux et Cyrille Van Dievoet (Gorylle Studio), la scénographie s’inspire des codes d’un intérieur contemporain. Les longs rideaux et les tonalités crème participent à créer un décor feutré et élégant.
LES ŒUVRES DISPONIBLES
